ada19 - Companionship ------> NEUE REIHE <------
11. & 12. Dezember 2026 - 19 Uhr live
„(M)Otherhood“ von und mit Laura Kassé und Bahar Meric.
Videostream vom 14. Dezember 2026, 10 Uhr, bis 17. Dezember 2026, 23.59 Uhr.
Konzept, Recherche, Choreografie & Performance: Laura Kassé, Bahar Meric
Im Herbst 2025 haben wir unter de Überschrift ada19 das 19-jährige Bestehen des ada Studios gefeiert und aus diesem Anlass Künstler*innen eingeladen, die die Geschichte des ada Studios durch ihre künstlerische Arbeit entscheidend mitgeprägt haben.
Das Konzept bestand darin, die teilweise lange zurück liegenden Arbeiten wieder aufzugreifen und in neuem Kontext zu präsentieren. Diesem Konzept liegt das grundsätzliche Bestreben des ada Studios nach mehr Nachhaltigkeit tanzkünstlerischer Arbeit und der langfristigen Unterstützung von Choreograf*innen, die ihre ersten Arbeiten im ada Studio gezeigt haben, zugrunde.
Deshalb nehmen wir ada19 als neues Aufführungsformat in das Programm des ada Studios auf. Der Zusatz Companionship/Kompliz*innenschaft verdeutlicht dabei das Ziel, gemeinsam in einer nichthierarchischen Konstellation an einer künstlerischen Vision zu arbeiten.
Laura Kassé und Bahar Meric, die beide in ganz unterschiedlichen Projekten (Bahar 2015, Laura 2023) im ada Studio zu Gast zu Gast waren, präsentieren die performative Installation „(M)Otherhood“ als Auftakt einer dreiteiligen Performance-Serie.
„(M)Otherhood“ ist als performative Installation angelegt, die Tanz, Video und Sound miteinander verbindet. Die beiden Tanzkünstlerinnen Laura Kassé und Bahar Meric entwickeln gemeinsam mit einer Videokünstlerin und einer Soundkünstlerin einen Raum, in dem sich Bewegung, visuelle Ebenen und Klang zu einer vielschichtigen, begehbaren Erfahrung verdichten.
Inhaltlich führen Bahar und Laura ihre individuellen Recherchen zum Thema Mutterschaft zusammen. „(M)Otherhood“ untersucht Mutterschaft nicht als Ort von Fürsorge, sondern als konflikthaften Raum, in dem sich Generationen, Körper und widersprüchliche Erwartungen überlagern. Im Mittelpunkt steht die Frage: Was geben Mütter an ihre Kinder weiter – und was wollen Töchter anders machen? Welche Verhaltensweisen, Gefühle oder Muster bleiben im Körper, und wo entstehen Brüche und neue Wege?
Die Arbeit bringt unterschiedliche Perspektiven auf Mutterschaft zusammen, geprägt durch verschiedene biografische Hintergründe, Erfahrungen von Zugehörigkeit sowie gesellschaftliche Wahrnehmung. Im besonderen sind darin die diasporische Perspektive und Erfahrungen als Mutter mit schwarzen Kindern verankert. „(M)Otherhood“ versteht Mutterschaft als einen dynamischen Prozess – geprägt von Nähe und Distanz, Wiederholung und Veränderung sowie dem Spannungsfeld zwischen Weitergabe und Abgrenzung.
Foto: Julian Karnetzky
In fall 2025, under the title “ada19”, we celebrated the 19th anniversary of ada Studio. To mark the occasion, we invited artists who have played a decisive role in shaping the history of ada Studio through their artistic work.
The concept was to revisit these past works — some of which were created quite a long time ago — and present them in a new context. Underlying this concept is ada Studio’s fundamental commitment to fostering greater sustainability in dance practices, as well as providing long-term support for choreographers who presented their early works at the studio.
For this reason, we are integrating ada19 into ada Studio's program as a new performance format. The addition of the term "Companionship/Kompliz*innenschaft" (Complicity) highlights the goal of working collaboratively on an artistic vision within a non-hierarchical constellation.
Laura Kassé and Bahar Meric, both of whom have been guest artists at ada Studio in very different projects (Bahar in 2015, Laura in 2023), are presenting the performative installation “(M)Otherhood” to kick off a three-part performance series.
“(M)Otherhood” is designed as a performative installation that combines dance, video, and sound. Together with a video artist and a sound artist, dance artists Laura Kassé and Bahar Meric are creating a space where movement, visual layers, and sound converge into a multi-layered, walk-through experience.
Thematically, Bahar and Laura are bringing together their individual research on the subject of motherhood. “(M)Otherhood” explores motherhood not merely as a space of caregiving, but as a conflict-laden realm where generations, bodies, and contradictory expectations overlap. At its core is the question: What do mothers pass on to their children—and what do daughters want to do differently? Which behaviors, emotions, or patterns remain stored in the body, and where do ruptures and new paths emerge?
The work brings together diverse perspectives on motherhood, shaped by different biographical backgrounds, experiences of belonging, and societal perceptions. In particular, the piece is deeply rooted in diasporic perspectives and the experience of being a mother to Black children. “(M)Otherhood” approaches motherhood as a dynamic process—characterized by closeness and distance, repetition and change, as well as the tension between passing things on and setting boundaries.