Performances 2025 Oktober

ada Studio für zeitgenössischen Tanz

reinkommen

Offene Probe mit Asya Ashman & Therese Bendjus/Belmon.

17. Oktober 2025 - 18:00 live

Videostream vom 19. Oktober 2025, 10 Uhr, bis zum 22. Oktober 2025, 23.59 Uhr.

Konzept, Recherche, Choreografie & Performance: Asya Ashman, Therese Bendjus/Belmon

Video: Konstantin Koryagin, Asya Ashman

Fotos: Barbora Halmesová, Darja Lukjanenko

Sound: Farhad Farzali

Im Gespräch mit / In conversation with Gabi Beier, Maria Scaroni, Jasna L. Vinovrški, Laurie Young

Asyas und Belmons 4-wöchige Recherche beschäftigt sich mit den Möglichkeiten und dem Potenzial der Zerstörung von Bewegung und Materie mit Hilfe von performativen Praktiken, Tanz und Sound. Dabei untersuchen sie die Verflechtung von Zerstörung und Regeneration und fragen, wie diese sowohl den Zusammenbruch als auch das Potenzial zur Erneuerung verkörpern können - nicht als Gegensätze, sondern als voneinander abhängige Kräfte. Die Zerstörung selbst interessiert Asya und Belmon als eine Aktualisierung von Wut und Ermächtigung in Positionen der Unterdrückung sowie als ein Raum des Verlustes und der Trauer. Bei dem Versuch, diesen Moment der vollständigen Zerstörung einzufangen, fragen sie sich: Was ist der Unterschied zwischen Zerstörung und Dekonstruktion und deren Verhältnis zur Gewalt? Wie viel Gewalt steckt im Beenden von Dingen?

Asya Ashman ist eine Tanzkünstlerin und Performerin, die sich in ihrer Arbeit mit Aufmerksamkeitshierarchien, dekonstruierter Unterhaltung und dem Unheimlichen beschäftigt. Sie hat einen BA in Tanz, Kontext und Choreografie vom HZT Berlin und einen BA in Bildender Kunst von der University of Hertfordshire. Asya ist die Mitbegründerin von Play!Berlin e.V., einem Projekt, das sich der Arbeit mit Kindern mit Fluchterfahrung widmet. Ihre Praxis umfasst Performances, Spiele und Workshops, bei denen die Zusammenarbeit und das Experimentieren über Disziplinen und Altersgruppen hinweg im Vordergrund stehen. Als Performerin hat sie mit Künstler*innen wie Meg Stuart, July Weber, Isabelle Schad, Olga Tsvetkova und Tatyana Chizhikova zusammengearbeitet. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Garage Museum, ZIL und SDVIG (RU), ada Studio und Uferstudios (GER), Confort Mental (FR), Cross Project (IT) gezeigt.

Therese Bendjus/Belmon ist Tanzschaffende*r aus Dresden und arbeitet an der Schnittstelle von Tanz, Stimme und Materialforschung. Nachdem sie ihr Medizinstudium gegen eine Tanzausbildung eingetauscht hatten, absolvierten sie den BA Tanz, Kontext, Choreografie am HZT Berlin und waren Stipendiat*in der Studienstiftung des deutschen Volkes.

In eigenen Arbeiten hinterfragt Therese das Mess- und Diagnostizierbare und baut multisensorische Umgebungen, die dazu einladen, sich selbst und anderen verletzlich, intim und mutig zu begegnen. In der Zusammenarbeit mit Materialien – von Schutt bis zu Heizkörpern – nutzt Belmon intuitive, improvisatorische Prozesse, um sich mit Vorgängen von Unbehagen sowie mit der Vielschichtigkeit von Verantwortung und Handlungskompetenz auseinanderzusetzen. Als Performende arbeiteten Therese und Belmon unter anderem mit Biret Haarla Pieski, Kirill Savchenkov, Lilly Pöhlmann, Meg Stuart und Rolando Villazón zusammen.

Die Residenz wird im Rahmen der Residenzförderung Tanz der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt gefördert.

reinkommen ist die jüngste Reihe des ada Studios. Sie gibt jungen Choreograf*innen die Möglichkeit, ihren Arbeitsprozess zu öffnen, das Publikum zum Reinkommen einzuladen und ins Gespräch zu kommen.

Asya’s and Belmon’s four-week research explores the possibility and potentiality of the destruction of movement and material matter by the means of performative practices, dance and sound. In this they examine the entanglement between destruction and regeneration, questioning how they can embody both the collapse and the potential for renewal — not as opposites, but as interdependent forces. Destruction itself interests Asya and Belmon as an actualization of rage and empowerment in positions of oppression as well as a space of losing and grief. Trying to catch this moment of complete destruction, they ask themselves: What is the difference between destruction and deconstruction and its relation to violence? How much violence is there in ending things?

Asya Ashman is a dance artist and performer whose work explores attention hierarchies, deconstructed entertainment, and the eerie. She holds a BA in Dance, Context, Choreography from HZT Berlin and a BA in Fine Arts from the University of Hertfordshire. Asya is the co-founder of Play!Berlin e.V., a project dedicated to working with children with refugee experience. Her practice spans performances, games, and workshops that emphasize collaboration and experimentation across disciplines and ages. As a performer, she has worked with artists such as Meg Stuart, Julian Weber, Isabelle Schad, Olga Tsvetkova, and Tatyana Chizhikova. Her works have been presented at Garage Museum, ZIL, and SDVIG (RU), ada Studio and Uferstudios (GER), Confort Mental (FR), Cross Project (IT), and others.

Therese Bendjus/Belmon is a dance maker from Dresden working at the intersection of dance, voice, and material-based research. After leaving medical studies to pursue dance, they graduated from HZT Berlin’s BA Dance, Context, Choreography and were a fellow of the Studienstiftung des deutschen Volkes. Her work challenges the measurable/diagnosable, building multi-sensorial environments that encourage people to be vulnerable, intimate and brave with one another and themselves. Collaborating with materials –from rubble to heaters – Belmon uses intuitive, improvisational processes to engage with states of discomfort, togetherness and accountability. As a performer, he has worked with artists including Biret Haarla Pieski, Kirill Savchenkov, Lilly Pöhlmann, Meg Stuart and Rolando Villazon. Therese’s and Belmon’s dancing has lived in CROSS Projects Verbania (IT), Uferstudios Berlin, Performing Arts Festival Berlin, HELLERAU (DE), Culturgest and Teatro Bairro Alto (PT) and others.

The residency is funded as part of the Residency Funding Dance of the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion.

reinkommen (“coming in”) is ada Studio's latest performance series. It gives young choreographers the opportunity to open their work process, invite the audience to come in and to get into conversation.